罪魁禍首3：插畫系統變得陳舊而僵化

起源

我們生活在一個癡迷于設計系統的時代，這源于我們需要在多個品牌接觸點上保持一致的體驗。這并不是說設計系統是新的。編輯系統已經存在了一個多世紀，但是考慮到品牌現在使用的數字渠道的數量，系統思考是緊迫的。

同樣，幾十年來，各品牌都采用了不同的插畫風格，但現代設計系統引入了一個新的思考：如何使我們的插畫風格系統化?

顏色、紋理、長寬比和體型都是精心定義的。結果被大張旗鼓地展示出來。時間暴露了一個缺陷。

問題

插畫和UI設計是不一樣的。當一個設計系統告知一個界面的風格時，其結果是一種幸福的凝聚力，引導用戶在他們的數字環境中。信息架構是一個里程碑。導航是一種習慣。但是以系統為導向的說明性風格會扼殺創造性的沖動，即新思想的突然爆發會被瘋狂地捕捉和提煉。

這也并不是說系統本身就是壞的。當系統支持圖像概念時，插畫畫家可能會發現約束實際上獲得解放了。但是，當圖像是通過一個系統的鏡頭來構思的時候，想法就會減弱，因為插畫家們還停留在對凝聚力的錯誤信心上：它適合這個系統，所以它是有效的!

逐漸地，更多的工作集中在系統維護上。線條粗細和衣服上的物品推翻了引人注目的概念。最后，插畫的風格和講故事的能力衰退和死亡。

補救措施

插畫體現了人類智慧和情感的復雜性。它邀請外人來欣賞他們可能不習慣的經歷。插畫作為品牌識別工具的能力是次要的。這些是不能逆轉的。

為了防止圖像變得僵硬，在主題原則上建立插畫系統。一個品牌的聲音和價值不僅僅是風格決定的來源。它們是講故事的策略，可以從多個角度（客戶的、公司的和競爭對手的）來觀察、解釋和重新講述。

有一些實際的步驟，以指導發展和長期相關性的插畫系統：

* 不要糾結于一般觀眾不會注意到的規則和細節。

* 避免以破壞創造性直覺的方式執行系統指南。

* 不要將系統鎖定在與它們所代表的品牌相同的調色板中。

* 偶爾打破常規，邀請外部插畫家來貢獻自己獨特的風格來挑戰觀眾。

* 計劃系統的發展，并允許增量的實驗——即使當前的風格很受歡迎。

許多插圖系統的樣式過于繁瑣，規則繁重。相反，Notion的單色插圖系統簡單，一致且富有表現力。

罪魁禍首4：插畫被過度使用

起源

許多公司需要在其網站上提供大量的視覺內容，但時間和預算限制了定制圖形的數量。為了滿足這種需求，公司轉向開源網站，在那里購買主題插畫。

不幸的是，很少有開源插畫是原始的，高質量的，并沒有得到充分利用（更不用說品牌）。

問題

一個令人不安的趨勢已經出現在開源的世界?，F在有一些混合搭配的插畫網站，允許用戶定義性別、膚色和服裝等變量，從而立即生成“定制”圖像，這只能被描述為對剪貼畫時代的一種被誤導的致敬。由此產生的插畫玷污了使用它們的公司的創造性信譽。

補救措施

對于資源有限的公司來說，有兩種方法可以規避與股票意象相關的虛假氛圍。第一個可能會讓人感到意外。全心全意擁抱開源插畫。在去。毫無保留地使用庫存圖像，但要找到自定義它們的方法。如何操作?

* 混合和匹配不同的開源風格與數字拼貼。

* 結合開源插畫與攝影（甚至攝影）。

* 覆蓋手繪元素，如記號或油漆筆畫。

* 對數字化變形和失真的庫存樣品進行跟蹤。

* 轉換灰度和注入品牌顏色與數字繪圖。

在做預算的時候避免浪費的第二種方法是優先考慮哪些插畫是最需要的，并訂購一套小的。在短期內，他們將提供視覺沖擊，然后，他們可以用來通知其他渠道的一套更大的插畫。

有目的地創建網頁設計插畫

在web上，插畫使服務更具有相關性，使產品更受歡迎。它加強了品牌故事的講述，并幫助網站訪問者理解他們每天遇到的源源不斷的信息流。但是僅僅在網站上有插畫是不夠的。

插畫如果不能超過相應文本的1對1表示，就浪費了參與的機會。同樣，插畫也沒有什么價值，可能會被誤認為是屬于數百個其他品牌之一。

插畫必須以獨特的視角吸引觀眾——無論是在風格上還是概念上。它們不必是復雜的，像照片一樣真實的，或者是充滿色彩的，但是它們確實需要用文字、照片和圖表所不能的方式來闡明一些關于他們的主題的有趣的東西。

插畫將繼續存在。它的溝通能力太有說服力了，不容忽視。但對于那些未能發掘插畫表達潛力的公司和插畫家來說，它的價值將是短暫的。

http://79806.xyz/wangzhansheji/3339.html 為什么網頁設計中插畫會過時？（二）